Polkadot Cadaver- From Bethlehem To Oblivion EP (2013)

 En el capítulo anterior les prometí o sugerí que volvería con el blog y subiría lo que está pendiente, pues bién, espero que esto salde los meses en que me tiré las pelotas y no subí nada porque mis sesos se convirtieron en bavarois. Aaaaaaadivin... mierda, está en el título. ¿Pero saben que es lo importante? ¡Que sigue siendo 25 y tenemos disco navideño y recién sacado del horno! ¡Wooooooo!
Como dije en el post anterior (con video y todo) Polkadot Cadaver había pasado varios meses preparando su último trabajo destinado a ser un disco navideño, siguiendo los pasos de varios rockstars anteriores como Jethro Tull, Twisted Sisters, Bon Jovi (creo) y beto a saber cuantos mas que no recuerdo. Claro esta que Polkadot está lejos de ser una banda de rockstars con lentes rosados, pantalones ajustados y chaquetas feas de leopardo sintético, pero los que cachamos el mensaje subliminal de toda su parada, desde su primer disco hasta ahora, han sido una deformación y mejora del estereotipo de rock glam pop ochentero convergente con el electropop actual, y como tal hijo mutante le toca llevar la batuta y sacar su disco navideño picado a pop. Y así es, de hecho. Blue Christmas suena a puro doble de Tom Jones que toca en Las Vegas y la suave intro "You Don't Deserve a Goddamn Thing For Christmas" tiene ese toque balada ukelélica de El-Creepo, que como sabemos son el avatar de Todd Smith en el mundo de la música romántica. Siendo un disco tan corto, de apenas 17 minutos, no hay desperdicio entre canción. Aún cuando soy parcial a la navidad, me gustó cada pseudovillancico, aunque con el tiempo, como dije en el post anterior, "12 Days of Christmas, Repent!" puede llegar a dar paja auditiva por lo repetitivo que es, aunque en la dosis adecuada se ve que parodiar líricamente el 25 Days of Christmas sigue siendo ligeramente efectivo.
Respecto a la calidad, puede que suene un poco como las pelotas, porque lo ripeé de youtube gracias a alguien que lo subió hace unos días y justo ayer, en navidad, se me ocurrió buscar Polkadot y me encuentro con eso. De más que se lo borran, así que ¿por que no preservarlo para el que no tiene plata para encargar para el extranjero? Lo malo de su aporte es que lo tenía en 360p y... no sé, será formato de calidad gráfica pero creo que también afecta al audio. De todas maneras ya saben cual es el eslogan del pirata moral: si les gusta, cómprenlo.

Ahora en temas mas terrenales... me he dado cuenta que la demanda de música por descarga directa está muuuuuuy en la baja en comparación con los tiempos en que creé el blog, así que estoy pensando hacer una encuesta para la escasa gente que ha revisado los últimos posts, a los que acceden por la música, no por las mierdas que escribo, para preguntar sobre que método de descarga usan más, si torrent, p2p tipo eMule (¿alguien seguirá usando eso?) o se rindieron y compran como nenas canciones sueltas en iTunes, en vez de comprar el disco entero como algunos seguimos haciendo. De hecho... no debería decirlo porque me saldría competencia, pero Cardiacs reabrió su tienda hace rato y estan vendiendo todos los discos importantes de su discografía, así que fanáticos del formato cd y de la música rara pueden agazajarse. Volviendo a lo del público, no se que onda pero desde que volví con el Out of the Coma de Comus el público ha estado super escaso, y eso que por ahí tambien salieron otros discos más o menos poco posteados. Se que nunca he sido de juntar 100 visitas a un post en menos de 4 meses, pero 6 para uno de Los Mox que últimamente cuesta encontrar porque muchos links por ahí han muerto es raro. Lo que me lleva a pensar que todos están metidos bajando con otro sistema (si, se que este blog es la wea más under a 500 kilómetros a la redonda en internet, pero veo esto como UNA CONSPIRACIÓN!)

Puesm retomando a lo que nos convoca, pasen a la descarga... puta, esto va a ser difícil, espero que no me caguen la cuenta. Ya, ahí está. Cualquier cosa lo resubo y lo escondo en lix, suponiendo que de algo serviría.

Oh la hilaridad!

Como buen weón mala cuea que soy, hace unos dos fines de semanas atrás me explotó la fuente de poder del pc mientras ponía la oreja en esta esperando saber que causaba ese sonido de "no funcionaré hasta que hagas algo estúpido", pero compensando tal infortunio le compré un über-pc sayayin a un amigo y fue una buena inversión (internet guatea, obvio). Esto sería totalmente irrelevante para los lectores si no fuera porque el disco duro de mi otro pc no puede conectarse a éste y pasó justo en plena semana de resubidas y nuevos discos con info guardada en borrador pero sin link subido. Así que, como antes, todo volverá a quedar en suspenso hasta que vea la forma de recuperar TODO (gigas en música, juegos y películas) (y una que otra tarea importante...), sea vía cofre o injerto raro que no afecte a mi nueva adquisición en la que corre Watch Dogs (aunque con el mínimo, pero corre!). Así que Mike Patton, por nombrar al más buscado en las últimas semanas, y el resto tendrá que esperar, junto a una joyita under ochentera que encontré en YT y ripeé porque no estaba en ninguna parte. Eso es todo por ahora. No tengo ni imágenes para insertar, así que los dejaré con lo nuevo de Polkadot Cadaver, que espero poder subir en las fechas correspondientes.
Ese villancico en su versión original y en la Simpsons en ultra irritante, pero al menos PC lo hace un poco más tolerable y delicioso.
btw, también iba a subir lo otro nuevo de PC, pero ya ven, la vida no me quiere en su juego.

Dorso- Unplugged Cósmico (2007)

 Creo que ya fue mucha espera. Llevo más de un año con la discografía de estudio de Dorso completa, pero nunca cumplía con mi palabra cuando me preguntaban por el famoso y a estas alturas legendario unplugged. Bien, pues ya llegó la hora; acabo de sacar el disco que llevaba un largo rato reposando entre los otros pocos originales que tengo de Dorso (El espanto Surge de la Tumba, Big monsters Aventura y Recolecciones Macabras) y ahora descansa en la bandeja del lector, para pasar por primera vez a mi pc como respaldo... interesante, acabo de abrir el programa y ¡ya está listo! Ahora faltaría el pajerísimo proceso de conversión wma-mp3 y estaríamos listos... emmm, así que creo que tendré que rellenar (para colmo tienen DRM, así que tendré que añadir otros conversores más a la lista).

Hasta la fecha, Dorso llevaba 5 discos de estudio y uno en vivo, pero aún no podía tener ninguno original en mis manos porque, como estudiante liceano, mi fuente de ingresos venían de lo que me ganaba con favores, plata para la colación o lo que encontrara en la calle, y eso al final iba para mi fondo de ahorro destinado a comprar discos de Pink Floyd (más de 10 años juntándolos y los completé recién hace uno). Desde 1998 que la banda no sacaba algo nuevo, y con mi amigo Eduardo teníamos desgastados los cds piratas de tanto repetirlos. En medio de esos tiempos en que las naves yacían calmas e inertes en medio de esos meridianos, vimos una noticia (creo) en la página oficial de Dorso donde anunciaban que venía disco nuevo. En realidad no me acuerdo bien, y mi amigo debe estar trabajando a esta hora así que no creo que sirva de mucho preguntarle, pero si recuerdo como quedamos pa la cagá cuando supimos que el disco salía $5.000 (me parece que 7 o más con una polera). Como dije, en esos tiempos era difícil tener tal cantidad de plata, pero no me iba a rendir, no iba a caer en las garras de la decadencia en que caen todos los que terminan trabajando por una causa y viven en constante temor de perder su pega. Ya tenía bastante con las malas notas en el liceo, los problemas con la familia y con el internets, que en esos tiempos era mejor que nunca y su bacanería me sobrepasaba. Lo peor de todo es que estabamos de vacaciones, así que la única opción viable era trabajar de empaque o cortando el pasto, y como soy malo para el tetris y el pasto me da alergia, recurrí a la técnica milenaria de buscar plata en todos los bolsillos y cajones hasta que, con lo que tenía apilado para tiempos de crisis y hambre de alimentos fruna, junte un poco más de lo que necesitaba e hicimos la compra. Con el paso de los días la inquietud crecía, nos juntabamos a escuchar música de noche afuera de mi casa con la puerta abierta, sentados en una mecedora con una escopeta [parte de eso pudo no haber pasado] hasta que con los días, como muchas cosas importantes que hago o debo hacer, se me olvidó. Un tarde cercana a la mañana, tipín una o dos de la tarde, llega mi amigo con dos paquetitos [siiiii...] y dentro de ellos las poleras y los discos. Ambos estabamos emocionados, pero mi emoción no era desbordante, porque la polera igual me quedaba medio justa (soy talla S, pero por alguna razón me quedaba muy ajustada y gay) pero si le quitaba el logo tejido de Dorso me quedaba perfect para una polera de "Vote for Pedro". En cuanto al cd, la presentación era bastante sencilla, con una caja verde plana que usé para lucirme con un disco que le grabé a una mina, pero en realidad no encuentro que la caja añada valor extra al producto, que per se son el cd y la carátula, con un diseño bastante tirado a "naïf", como la del Lari La Live, su trabajo en vivo anterior. Desplegada la carátula se veían las firmas de Pera, Gamal y Naves, los miembros de esa época. Para mi esta es mi joyita máxima, con un valor incalculable que aumentará a medida que me falte más plata. Además, sumandole más plusvalía, el cd de mi amigo se rayó, lo que me convertía en un potencial único poseedor del Unplugged en Coquimbo (espero que tambien en Antofa). Y para más más suma a su valor intrínseco, la portada dice claramente "Edición limitada autografiada". Ah, la vida es hermosa [no, pero esto hace que valga].

 Será redundante, perogrullesco y hasta weón mencionarlo, pero todas las canciones tienen un toque unplugged casi acústico, hasta las más pesadas. De hecho abre con El Espanto Surge de la tumba en una versión rara vez escuchada, sin guitarra eléctrica ni tarros explosivos, hasta con punteos rápidos cuasi-flamencos, así que ya tenemos una visión de lo que se viene. Lo interesante de esta entrega es que tocan temas que fueron hechos acústicamente, como Zombies From Mapocho, del Espanto, Mi querida Señorita, del Disco Blood, o Ave Dorsal ("cuando te veo volar, no se si pegarte un postonazo o salir a recibirte"), del Romance, que en pocas ocasiones podrán escuchar en vivo y con públicos grandes. Tuve la suerte de ir a verlos a Serena hace no recuerdo cuanto tiempo, me parece que por el 2008, cuando sacaron el Espacium, y tocaron varios temas acústicos aprovechando que estaban en su onda más progresiva instrumental. Ahora no se si seguirán haciendo lo mismo, quizá por la dureza del último disco ya no sea así, pero a ratos pueden pegarse su arrancada experimental, pero por el público con el que se deben mezclar en los festivales se ve difícil.
Siguiendo con las canciones acústicas, encuentro que el único punto que no me gustó 100% fue Gracias, Oh Seres de cochayuyo, porque la parte grind es la esencia de la canción, la que la convierte en una buena pieza de comedia musical, pero llega un punto en que los riffs de guitarra de palo son acompañados por un sintetizador, otorgándole ahora un sonido similar al de película de ciencia ficción mula de los años 60, lo que me sube la canción de nuevo a su posición en mi ranking dorsálico. De ahí en adelante varias canciones reciben una reconstrucción facial y espiritual con sintetizador, dandole valor al añadido "cósmico" al nombre del disco, acompañando de la mano a la guitarra que dispara punteos como balazos a un zombie y todos dando en el blanco. De hecho, considerando la técnica y los años de la banda, me extraña que no pasen más allá del circuito under en la música chilena; no digo que sigan siendo tan oscuros como en los ochenta y principios de los noventa, pero es que, a pesar de que el metal chileno no es precisamente popular como lo fue el rock psicodélico o el new wave disfrazado de latino, merecen una posición dentro de la historia del rock nacional, minímo por su parte progresiva, pero bueno... como dije, el metal sigue sin ser considerado dentro de esa suerte de salón de la fama imaginario del conciente colectivo.
Dejando la polémica de lado, retomo la música justo cuando empieza Romance. La raja, siempre me gustó esa canción, desde la primera vez que escuché el disco homónimo. Lo único que extrañé (y que esperaba escuchar) fue ese segmento cortito de cueca que suena después del primer o segundo verso, que podría haber tenido una expansión más instrumental aquí, pero se les pasó. Cabe mencionar que, aunque la tapa no lo diga, Romance viene mezclado con Madre de Tinieblas, otro pedazo de tema, pero cortado a la mitad de su duración, aunque no pierde lo importante, que se esconde quien sabe donde. Pasando esto nos encontramos con lo que le da 5 lucas más al valor original del disco: una pieza única que, hasta donde sé, no han tocado más titulada "De paso por Phobos", que por temática bien podría haber dado una pista sobre como sería el Espacium, pero en realidad sonaba mucho más a un híbrido entre el Romance y Tangerine Dream, tal como quería sonar el Espacium.
Para terminar, otra versión de Expelido del vientre, porque el disco es la suma de dos conciertos unplugged en House of Blues y La batuta en los años 2002 y 2005, respectivamente. Para añadir un dato Rossa, este es el primer trabajo editado por el sello independiente de la banda, Dorsalia, lo que nos enseña que la plata que saca el Pera en los programas en que salía (y espero que lo que sacó con Planeta Freak [y espero tambien que vuelva el susodicho programa]) se invirtió bien, si es cosa de notar la calidad del Recolecciones, que salió bajo el mismo sello. Ojalá compren los derechos o no sé, lo que deban hacer, del Luna Cámbrica y el Romance y los lancen de nuevo remasterizados o como sea, si hasta con calidad de cassette serían bienvenidos.
Dicho y hecho, el disco terminó de ripearse bien hace casi una hora, rellené harto, y aquí están los frutos. Gócenlos, dorsálicos y coleccionistas varios.

PS: No, no he cambiado de parecer respecto a la venta del cd, pero no pierdan las esperanzas, que siempre puedo cambiar de opinión.

Los Mox!- Vino Caliente, tomo y se fué (2001)

 Güendar y la ctm, unos días después de recuperar internet de manera tan sorpresiva como cuando se fue, vuelvo con lo que la gente (no) pide: ¡¡¡MÚSICA!!! y música dieciochera po, porque como cada año digo, ya se encienden los chips de patriotismo y hay que dejar de lado el badabing badabang de la buena música de más allá de mar, desierto y cordillera para subir (y resubir, si internet me acompaña) material nacional para que alguno alimente sus fondas, reproductores mp3 o IWeas con folklore. ¿Qué? ¿No hay folklore? Bueno, es música nacional, con raíces en nuestra cultura y que de alguna manera y en algún tiempo se esparcieron, así que puede ser. Hoy, saliendo un poco del clásico progresivo, los clásicos discos varios de
Los Prisioneros o el clásico rock clásico, pongamos algo más reciente y con sabor a recuerdos. Leidis an yentelmen, Los Mox!
 Los Mox (sin exclamación de aquí en adelante porque significa shift+1 a cada rato) pasaron a mi repertorio ocasional hace poco, y no porque los viniera a conocer ahora, o sea, nadie que este por sobre los 25 años no puede haberlos en escuchado algún momento de su vida allá a principios de los 00, o a mitad de los 90 los que ya los ubicaban por tocatas o en weás más under. Recuerdo esos tiempos antes de irme a vivir a Vallenar (fines de los 90), salía a aprender a andar en bici con un amigo aunque no aprendí hasta 5 años después; grababa cassettes con canciones de la radio FM Hit o la Rock and Pop (ya escuchaba rock viejo, pero aún no tasaba la Futuro); el 64 y el PSX dejaban la cagá entre los otros niños y por mi parte yo seguía pegado con los Pokemon yellow y blue, sumando el Gold pal 2001 o 2; seguían dando el Profesor Rossa y Cachureos aún era bueno; la tele transmitía varios programas veraniegos con temática de fin de milenio y DJ Mendez volvía a Chile donde la gente lo tenía en alta estima y ganaba algo de respeto antes de mandar todo a la mierda con su actitud ídem en los últimos años. Entre esos y más sucesos la escena musical daba a luz a varios artistas que hoy ya tienen una fanaticada respetable, como Lucybell, y otros que nacieron como respuesta a lo que vendía y que se veía expuesto a las fluctuaciones hormonales de las mujeres, que cambian de gusto cada 3 años, como le pasó a grupos onda Stereo 3. Como en ese entonces a lo más escuchaba Cachureos y, como dije, algo de rock pero a menor escala (junto a lo que sonara en la radio y escucharan mis compañeros [cumbia, lamentablemente]), cualquier propuesta nueva era pasable, así que no le hice asco a canciones como Freebola de unos zorrones cuyo nombre no recuerdo o a las de Sinergia, que ahora no me gustan mucho (nada, mejor dicho). Pico, la cosa es que entre todo eso llegan Los Mox con su onda punk a la radio y con letras que no tocaban otras canciones, como la infame "Toi con caña", "Lo cortés no quita lo caliente" y la que me pegó un poco porque salía Che Copete, uno de mis humoristas favoritos en la 2da infancia, "Bronceado de cantina". Retomando lo de los cassettes, no creo haberlos grabado de la radio a Los Mox... de hecho si recuerdo haber tenido la wea esa de La Fiesta del DJ Mendez y ya supondrán que quisiera volver al pasado como Terminator y eliminar a mi versión pasada, pero eso me eliminaría para el futuro y por lo tanto no podría haber vuelto a matarme, a menos que lo de los multiversos sea real y eso.
 Bien, como dije antes, volví a retomarlos hace poco porque a ratos siempre me venían las letras de sus canciones a la mente y me sacaban una sonrisa weona donde estuviera, pero todo empeoró cuando un día, estando yo sano (dentro de lo sano que puedo estar), sufro un horrible retorcijón y estaba a kilómetros de mi casa, así que en lo frenético del viaje a mi water sonaban las guitarras y coros de Ataque de caca. Fui con el notebook al baño y puse el tema en Youtube, y como últimamente le estoy quitando el asco a todo lo que alguna vez me privé de escuchar porque era "muy comercial" (si, después de escribir esas líneas bien meditadas me di cuenta que era un mini-hipster años antes de que existieran), me pongo a buscar por youtube todo lo que escuchaba de paso y sonaba regularmente bien. Claro que con el caso de Los Mox fue un "csm, ¿por qué los escucho ahora y no antes pa haberlos vacilado más?". En fin... siempre tengo algo de que arrepentirme cada día. Pensándolo bien, lo más probable es que, de haberlos escuchado antes, sería tan borracho como mis amigos.

Muchos de los temas que asomaban su fea cabeza en mi memoria eran del Japiagüer, el primer disco no demo de la banda, pero por razones de conveniencia (era el único link disponible) me bajé el Vino caliente y al pasar los minutos no me arrepentí. "Tomo y obligo" empieza con un sample de la voz de quien creí era el famoso humorista chileno el Tufo, pero por ahí vi que era un tal Flaqueli... le iba a preguntar a mi papá si lo reconocía, pero me dio paja. Ya, lo importante es que a las primeras notas ya entra una inyección de power que no para nunca, ni siquiera con las citas a personajes famosos de la fauna chilena, como Super Taldo y la voz de quien creo es Tatín, pero puede que sea el mismo Flaqueli. Habían puntos en que creí que la letra flaqueaba, como en "Cuando me vaya", pero al rato me vine a dar cuenta de que oculta bajo la letra romántica había una temática ultra sexual orgásmica seminal. Las otras no necesitan segunda pasada, el mensaje de puteadas, webeo y ebriedad siempre está ahí; además un mensaje para todos los pasados a caca que creen que si es punk tiene que ser necesariamente político. Me gusta (algo) el punk con contenido político, sobre todo el del Chile ochentero, pero ¿que hay de malo en tomar el punk y el metal y prestarlos pal webeo? Nada, eso nos dice J.R. "Bob" Dobbs. Además de todo lo mencionado, hay un merecido tributo al santo patrono de los que no consideramos que el trabajo sea la razón de nuestras vidas, Don Ramón Valdés, maestro de las nobles artes de la evasión fiscal y buscar trabajo y deprimirse por encontrarlo.
En resumen, por ser tan representantes de la idiosincracia chilena, me dije "esto merece estar en el blog y en pleno 18!"... lo anterior incluye una mentira. No es 18. Tampoco 24. Es octubre y cambie la fecha porque escribí la entrada por esa fecha... miento, fue antes, por el 17, y nunca la terminé porque entre torrent y jdownloader no tenía mucha net para subir nada. Pero, para darme un punto a mi favor, cambié varios archivos que venían malos porque al parecer fueron grabados de un cd rayado, y los reemplacé por otros buenos que no tendrán una calidad excelsa, pero suenan mejor y sin pifias, así que pueden bajarlo sin miedo de hacerse cagar las orejas con el raspón de cd. Ahora solo me queda viajar en el tiempo y decir "feliz 18 sin el Pinocho" y comer una carne invisible de la parrilla que me robaron.

Fotocopia gris del Edén

Hasta hoy, 11 de septiembre del 2013, llevo casi una semana sin internet por algún problema del módem. No se que mierda será, quizá mientras daba vueltas por las neuronas del pc o cuando cerraba procesos desconocidos para aligerar la carga de memoria metí la pata en algo, pero como sea los muy weétas del servicio técnico han estado tan ausentes como la alegría que nos prometieron hace más de 20 años. Hablando de eso (mentira, inserté sin querer una analogía relacionada con el contexto actual) llegamos al 11 po. 40 años de aquel grisáceo día 11 de septiembre del 1973. 40 años en que muchos no perdonan, muchos esperan justicia, muchos aun idolatran a sus caídos y otros estamos en medio de esta guerra de fecas entre miembros de la misma tribu de monos. No quiero decir que sea una víctima o un transeúnte sin opinión de esta polémica que estaba desde antes que yo y muchos lectores naciéramos, pero si me considero unos de esos que no estamos en ninguno de los bandos opositores en este duelo de derecha e izquierda.

 Tiremos algunos porotos en el camino para los amigos extranjeros que no saben bien que pasa sigan el camino y tengan una idea… bueno, a estas alturas sería difícil creer que alguien en Latinoamérica y América en general ignore  que pasó, pero pensar así sería medio ególatra, pues pregúntenle al chileno promedio que pasaba en esa misma época en Ecuador, Argentina o Bolivia y ni idea. Ya: Chile, los 70s; en medio del zeitgeist mundial del pacifismo, el giro en el sistema y el enorme cisma entre el yanqui occidente y el soviético oriente, en las noticias mundiales destaca el triunfo del primer presidente marxista elegido y es chileno; su nombre es Salvador Allende. Socialista en realidad, pero el séquito del que se rodeaba no era de la izquierda más recatada, mucho menos las políticas que más tarde adoptaría. Como buen comunacho, se destacó por implantar modelos sociales experimentales que podrían haber traído buenos resultados en teoría. En teoría. Fuera de los detalles políticos que no manejo muy bien debido a que he tenido que aprenderlos de manera autodidacta como muchos de nosotros a quienes nunca nos enseñaron este capítulo en la escuela, la cosa no se veía muy bien en las calles. Pregúntenle a cualquiera de sus familiares y, sin importar su inclinación política, les dirá que lo peor de todo fueron las colas, el racionamiento extremo y la inflación que estaba alcanzando el país. Obviamente bajo estas circunstancias al ciudadano de pie le importa una raja si todo dará frutos a futuro o si están siendo parte de algún cambio a nivel mundial, uno quiere comer y vivir tranquilo, sin tener que comerse a sus animales o temer que la bomba de tiempo en la que uno esta viviendo estalle. Porque la mecha estaba a punto de terminarse y los gringos pusieron el fuego para encenderla.
No podemos dejar de lado la ayuda de EEUU en lo que vendría. La CIA no veía con buenos ojos que un presidente rojo controle un país de su “querido” hijo del sur, el que tenía que entregarle frutas a bajo precio y nunca alejarse de su lado si no quería que le apretaran la cadena que llevaba en el cuello. Lamentablemente para ellos este hijo esclavo se había ido muy lejos y tuvo que apretar al punto de la asfixia, así que mientras la KGB mandaba su apoyo y AK-47s, la CIA entrenaba-adoctrinaba por medio de la Escuela de las Américas a los futuros perros guardianes del mañana; todo esto lejos del ojo trabajador del ciudadano que viaja en micro, obvio. El solo estaba ahí, viviendo.
 Para el beneplácito de varios, las fuerzas armadas se convierten en el avatar de las voces que gritaban “ya no más” y de los cacerolazos unidos de clase alta que se sentía asqueada de vivir en un país comunista y gente cansada de sectores varios, y lanzan la previa conocida como El Tancazo, que no da los frutos esperados. Ahora las cosas se ven feas para los que estaban al control de la nación, aliados, lamentablemente, con grupos que también arriesgaban la casi inexistente paz. Cuento corto, llega la mañana del 11 de septiembre y los flojos que seguían en la cama y vivían cerca del palacio de La Moneda se despiertan con los misilazos disparados por los Hawker-Hunter de la Fuerza Aérea. Una operación conjunta de Carabineros, Fuerza Aérea, Marina y Ejército se suena la nariz con la constitución y dice “no me vienen con weás, este weón se va o por la fuerza o por la fuerza”. No es que haya sido la última opción, es que le dieron el ultimátum pero no esperaron otra respuesta de Allende. En lo personal no creo que hubiera aceptado. Claro, la vía democrática tenía que prevalecer si o si, pero a estas alturas dudo que la democracia haya sido tan diferente como es ahora. Hay quien dice que Allende ni siquiera ganó legítimamente. Quizá por eso Merino, Pinochet, Ugarte y Leigh Guzmán no esperaron respuesta y soltaron tanques, infantería, helicópteros y marinos gays a las calles para detener cualquier contraofensiva. Ayer en una entrevista el infame Mamo Contreras dijo que justo detuvieron una potencial guerra civil. No es algo que sus participantes diga por primera vez, pero quería recordar algunas palabras de esa entrevista.  Solo recuerdo rodeos e insistencia en falacias.
Dentro de aquel hermoso edificio construido por Toesca cuando la nación aún era joven, quemado y dañado por las bombas, el ya ex presidente Allende se vuela los sesos después de dar su último discurso al pueblo y antes de que los militares entren al palacio. En el país empieza a quedar la cagada más grande que se haya visto desde, no se, la guerra civil en los tiempos de Balmaceda digo yo. Los altos oficiales antes mencionados toman posesión del país como Junta de gobierno, equiparándose Pinochet, cabeza representante de este grupo, con el prócer Bernardo O’Higgins y coronándose como salvador de la patria. Al ponerse los lentes negros icónicos con que fue retratado, detonó las bombas del campo minado que fragmentaría aún más el país. Digo aún más porque si se dan cuenta ya estaba fragmentado: los que apoyaban a Allende y los que no; la diferencia ahora es que los que no ahora tenían una voz gangosa que los representaba.  Eso encabronó a muchos y convirtió esto en un debate que desplazaría al clásico Blanco vs Azul, el clásico universitario y al clásico “¿que te gusta más, el pichi o la caca?”. De hecho esa frase de la película Gringuito siempre me ha gustado por la sutileza con que resume este debate, pero sobre eso más adelante.

Tenemos a Allende muerto y a Pinochet y compañía al mando, pero falta algo para que los nuevos payasos dueños del circo sean felices: eliminar a la oposición.  En un acto que en mi opinión parece hasta desesperado, comienza una eliminación sistemática de miembros de todos los partidos pertenecientes a la izquierda extrema y, con el tiempo, de todo el que tuviera relación con ellos. No digo que todos fueron asesinados, pero muchos no sobrevivieron a la tortura y otros simplemente no volvieron a su casa, quizá bajo el pretexto militar de que salieron a tomar o que tenían una amante… que les ponía electrodos en los genitales. Puede ser. Otros fueron asesinados sin más, puestos contra un paredón y rociados con plomo para que, no se, no piensen diferente. Convertido esto en guión  de película hollywoodense, sería como si los atléticos, en vez de simplemente torturar a los nerds, los detuvieran, acribillaran, arrojaran desde helicópteros e hicieran desaparecer los cuerpos de algunos simplemente porque eran diferentes y se negarían a ser como el resto. Claro que la vida no es muy parecida a una película (no tanto), pero la premisa es muy similar a lo que pasó, porque bajo la lógica de quienes defienden los actos cometidos del golpe hasta mitad de los 80, sería también totalmente comprensible y válido que asesinos entrenados por la KGB vengan a nuestro país y detengan a toda la gente del sector alto de Santiago o dueños de casonas en regiones, a miembros del difunto Patria y Libertad o a Patricia Maldonado y los torturaran, asesinaran y tiraran sus huesos a una fosa común, al desierto o a ningún lugar simplemente porque son de derecha. El crimen aquí fue ser diferente. En mi opinión, claro está. Mi opinión no es la verdad y con un poco de lógica creo que tampoco lo es la de quienes alegan autodefensa y amor a la patria. Ahora entiéndanme, lo mío no es una apología ni defensa del gobierno de Allende, porque si quitamos el sesgo ideológico a todo lo que nos cuentan siempre concluiremos lo mismo: el pueblo en verdad no lo estaba pasando tan bien como creían. Algunos si, no negaré que algún miembro de mi familia se habrá beneficiado incluso antes, en tiempos de la reforma agraria, y después cuando su partido llegó al poder, pero hay que pensar en los que no la pasan tan bien. Bajo el mismo juicio pensemos en los tiempos posteriores y tampoco podríamos defender los muertos que dejó el régimen militar, sobre cuyos cuerpos cimentó una nueva política y llenó la capital de edificios que, debido a un modelo económico extranjero, fueron quedando vacíos y saco al país del hoyo en que estaba para resbalarse un poco más y seguir pendiendo de alguna raíz saliente. Además no vendería mi libertad a decir lo que pienso sin miedo a que algún maricón sapo me venda a la DINA por una economía de Chicago Boys. Quizá poner valores intelectuales por sobre lo económico suene estúpido y poco práctico, pero si no me he destacado por ser precisamente brillante pues no me estoy saliendo de la regla. Por otra parte, no me gusta ver que mi familia sea arrastrada por las calles a un camión si no han robado ni matado a nadie. Quizá no vi aquello, quizá nunca alcancé a ver algo así, pues soy otro hijo más de la democracia, otro más que nació a finales del que esperamos sea el último período sangriento de nuestra historia, pero si tengo la historia sin añadiduras de mis familiares, que han renunciado a sus ideas políticas después de aquello y no tienen interferencia ideológica alguna a la hora de contarme lo que pasó. Bien, aún tienen algo, pero como buen ser humano tengo el don de discernir hasta donde influye la opinión y donde esta la carne, el meollo.

Hablando de eso, en las noticias han estado hablando mucho de los tiempos de la dictadura y todo, lo que me tiene un poco las pelotas hinchadas (literalmente, aunque lo literal lo culpo a mi soledad) pero un tema que me interesó fue la manera en que los profes de historia abordaban lo referente al golpe militar. Pronunciamiento o golpe. Dictadura o gobierno militar. Opinar o no. Lo encontré interesante porque tuvieron que pasar 40 años para saber que si hablaban de eso en los colegios, porque como ya dije a mi nunca me enseñaron aquello. Tampoco crecí con las historias de mi abuelo, que me vino a contar lo que pasó cuando ya era mayor de edad, lo que me sorprendió bastante, pero que ahora ya libre yo del sesgo de las facciones políticas puedo ver lo que hay detrás de todo. Gracias a eso puedo opinar que no es tan difícil que un profe enseñe sobre el golpe en su clase y puede hacerlo todo sin emitir opinión, menos frente a niños que son influenciables. ¿Golpe? Si, golpe militar, anticonstitucional y en cierta medida una respuesta al descontento de parte de la población. ¿Dictadura? Si, en mi opinión si aún cuando en un principio fueron 4 y con los años se dio la posibilidad de plebiscito, abriendo un poco las puertas a la democracia, pero ¿Qué es democracia? Al final los mismos de siempre siguen gobernando y en este caso no iba a ser diferente. Chucha, eso es opinión… bueno, un profe de historia pasó 4 o 6 años estudiando pedagogía, así que sabrá que hacer. En resumen, Allende fue elegido presidente, a algunos no le gusto su proceder con tinte comunista y el ejército, que recordemos tiene toda una instrucción prusiana y en Europa no toleran mucho hacer las cosas “con la mano izquierda” aunque hayan tintado algunas ideologías de socialismo, intervino con un golpe militar, deponiendo al gobierno anterior y tomando el poder por varios años hasta que la gente otra vez se cansó de ser el cabro chico del medio de la sala que recibe todos los papeles en medio de una lluvia de bolas de papel y dijo “No”, votando en un plebiscito que sacó a Pinochet del poder y puso a Aylwin (atención: opinión personal) que siguió con su labor mientras la gente creía que la alegría volvería. Claro está que la alegría prometida no tenía fecha, solo decían que ya venía, así que la Concertación aprovechó un vacío legal y le calentó la sopa a medio país. Obviamente, como profe, investigaría más sobre lo que pasaba en el gobierno de Allende y en el de Pinocho para dar las dos versiones y lo que llevó a que pasara lo que pasó.

Algo que me ha emputecido todo este tiempo es la manera en que ambos personajes han sido elevados a la categoría de héroes por sus respectivos defensores o seguidores. Está bien, no todos deben ser unos iconoclastas, aunque sería lo ideal, pero ninguno de los dos salvó verdaderamente el país: es decir, uno se encargó de no maquillar muy bien la cara del país y el otro lo arregló un poquito con un tratamiento raro que aprovechó de matarle algunas células y acelerar el cáncer cutáneo que venía arrastrando. Si, mis analogías son rebuscadas pero me nacen fácil y las encuentro adecuadas, al fin y al cabo ninguno dejo presentable al país; el legado de ninguno ha ayudado a que seamos una sociedad perfecta o semi-perfecta; Pinochet no le habría dado un riñón a mi tía ni Allende haría el aseo en mi pieza. Ninguno de ellos haría nada por ustedes, todo lo que hicieron siempre beneficio a su propia clase, fueron versiones retorcidas del código mafioso en que el beneficio iba a sus propias familias y colaboradores.  Todos eran políticos, nadie tenía poderes, todos eran humanos, erraban y confiaban mucho o demasiado poco, tenían debilidades y robaban. Ambos. No nos hagamos los weones, no a estas alturas del partido. No con el país como está, que aunque no está mal tampoco está bien; poco a poco la gente pierde las cataratas de sus ojos y ve lo que hay detrás del sistema, y lo mejor es que son fachos y comunachos por igual. Todos ven las falencias, pero entre ambos siempre se culparán. Siempre. Esto no terminará aquí ni en otros 40 años más. O quizá en cuarenta años si, pues serán necesarias varias generaciones que crezcan sabiendo que el enemigo no somos nosotros y que todo ha sido culpa de la clase política, de que ellos fueron quienes nos pusieron enemigos y nos dijeron “el no piensa como tú, no te juntes con esa chusma”. Ellos deberían estar para llevar a cabo nuestro sueño de sociedad estable, no para enriquecer al rico, empobrecer al pobre ni mucho menos fomentar la pobreza del pobre. Ellos deberían estar en las calles viendo como vive el ciudadano común, sintiendo su tristeza e impotencia para remediarla y no solo estando ahí en la alegría de fiestas patrias ni en la algarabía contaminante y desperdiciadora de celulosa de la temporada de elecciones. Pero personalmente no creo que algún día dejemos de ser votos para ellos, contribuyentes, mano de obra. Nunca. ¿Para qué? ¿Qué gana? Veámoslo con sus ojos, veamos como los políticos y veámonos a nosotros mismos sin preocupaciones, deudas ni patrones (aún cuando sus jefes sean 17 millones que podrían despedirlos) y notaremos que es rico vivir así, uno se acostumbraría. Por eso, por el simple hecho de que son hombres, son humanos, son carne, hueso y algo que algunos llaman alma, que dudo que cambien. Siempre ha sido así y la cosa tampoco será acostumbrarse. Hay que seguir pataleando y seguir pidiendo que todo cambie, aún cuando no sirva de nada. Al fin y al cabo todos nacemos y morimos, pero aun así no pensamos que solo por eso no vale la pena vivir, ¿no? Espero que al menos esta diferencia entre “Allende” y “Pinochet” desaparezca y ambos bandos vean que al fin y al cabo los engendros a los que seguían nunca fueron verdaderos salvadores, ni el que llevaba eso como nombre ni el que se proclamó tal.

Ahora, con respecto a nuestro derecho y necesidad de patalear, también salta a la palestra lo de las protestas de los últimos años. Por un tema de empatía, nunca he defendido a los encapuchados, de hecho mi lado paranoico me dice que algunos de ellos son infiltrados de otros grupos, pero mi otra parte también anhela estar entre ellos dejando la cagá. ¿A quién no le gustaría soltar esa rabia que ha guardado toda su vida? Imaginar que ese semáforo es tu jefe, que en esa banca está el tipo que no te contrató porque no tienes experiencia, que ese auto es del tipo que no te otorgó la ficha de protección social pero si se la dio a su pariente que tiene tele con antena y otra casa en el barrio alto. Hay tanta weá por la cual desquitarse, pero uno ve las noticias y solo ve pendejos en las calles. Cabros chicos que no tienen por que cresta romper una vitrina o botar las persianas de negocios chicos. De empresas más grandes tampoco, por muy coludidas que estén. Dentro no encontrarán al jefe ni al ejecutivo, ahí solo hay trabajadores que salen temprano de sus casas sin tener en su lista de tareas perder la pega por destrozos en el local. No es por dar ideas, pero en el barrio empresarial podrían ver que se cuece. En cuanto a las fechas, todos sabemos que hoy serán inevitables las barricadas, las molotov, los tiroteos, las lacrimógenas y el guanaco. Ya sabemos que hordas de menores de 20 saldrán a las calles a atacar a los pacos porque sus hermanos mayores o padres lo hicieron. Una tradición en la que nadie gana nada y sus participantes no tienen cresta idea de que están haciendo. Si no fueran una jauría de imbéciles con espíritu pseudovengativo, un periodista podría acercarse a uno de ellos y preguntarle por que tira balazos con la hechiza a los carabineros, corriendo el riesgo de llegarle a la gente que se esconde en sus casas esperando que esta vez no les toque a ellos perder alguien este 11, y el muy wea no sabría dar una explicación. “Todos lo hacían y yo quería ser popular” sería lo único “aceptable”. Quizá perdieron un abuelo, un tío, un amigo del amigo de la mamá y este rajón de Pinochet se fue sin ser sentenciado y varios militares alegaron estar bajo órdenes, pero crear tu pequeño frente “revolucionario” sin ideas de revolución o un simple momento de flaiterismo solo crea más división en un país con una unidad familiar es estado tan crítico como el de la familia Cyrus. Además crea más polémica en los que estamos en contra de la violación de derechos humanos, pero estamos hartos de vivir bajo la pistola hechiza del flaite. Eso mismo hace que algunos invoquen el nombre del general y que otros los protejan como simples víctimas. Ok, serán muy víctimas de un sistema educacional deficiente (malos valores familiares, en mi opinión, siempre es la familia) pero no porque son pobrecitos cadáveres vivientes dejados por el sistema voy a aguantar que el muy care raja no quiera dejar de ser un criminal, se sienta orgulloso de ello y con todo su orgullo y pachorra saque un machete frente a mi para que le entregue plata que no tengo pero que creyó que tengo porque no hablo como él. Mentiría si dijera que todos ellos son pobres, no, acabemos con ese estigma hacía los pobres. Ser pobre no te convierte automáticamente en ladrón, asaltante ni asesino. Conozco mucha gente que no podrá tener altos recursos económicos pero ha salido adelante y ha sacado a su familia adelante con trabajo honesto, así que la pobreza no es motivo para caer en el neoprén ni la pasta ni cogotear a quien se atraviese. Además, flaite tampoco es un denotativo social, no de clase al menos. Al decir “flaite” no digo “pobre”, digo “criminal”, “ladrón”. Hay flaites en cualquier escalón social, sobre todo en clase media y mucho más en clase alta, pero esos se conocen como ladrones de cuello y corbata. Toda una cuestión semántica. Algunos los llaman políticos y su modo de robar sin armas les sienta más cómodo, pero en lo que a mi concierne todos ellos son ladrones. Por otra parte, decir que es discriminación  que uno pueda reconocer a un flaite por como habla es ser llorón y llamar a todos racista o clasista, porque en verdad eso te puede salvar la vida. De no ser por eso dudo que aún conserve mi piel libre de tajos cuando esos weones de hablar rancio salieron corriendo detrás de mí y de un compañero de trabajo, cuchillo en mano, y creo que a varios lectores también le habrá servido para salir de más de un apuro. Es el análogo humano de detectar peligro, así como un ave sabe que un gusano es venenoso por sus colores. Simple sobrevivencia, compañeros. En resumen, respecto a lo de la delincuencia, aka flaites, no pesquen, son mis pensamientos y solo deseo trabajos forzados para los reincidentes. No tortura, no desapariciones, solo que devuelvan a la sociedad lo que quisieron tomar de gente honesta. Ídem para políticos y empresarios facinerosos, que solo van a sus cárceles de mínima seguridad para tomar vacaciones y compartir en el sauna con otros gnomos de Zurich. Todos deberían recibir la misma pena. O mejor aún, la justicia debería funcionar de verdad, desoxidar sus engranes y arrancar la máquina, en vez de ser una serie de humor negro poco eficiente y mucho menos humorística.
Veo que me desvié un poco del tema, pero eso sirvió para algo. Llamo a la unidad nacional, a dejar nuestras diferencias políticas y todo, pero sin embargo me doy cuenta que hay un tope en mi pensamiento y son grupillos criminales que algunos defienden y otros critican-atacan. Versión de bolsillo de la dicotomía “pinochetistas-allendistas”. La diferencia es que los crímenes que se cometieron en dictadura fueron impulsados por diferencias ideológicas, en cambio hablar en contra de los “flaites” no tiene carga ideológica, mucho menos social como algunos quisieran creer, pues no se ataca a un solo grupo social. Recuerden, Flaite no es sinónimo de pobre. Pero esto apunta a una sola parte: abandonemos esas diferencias, esas personas no harían nada por nosotros. Solo pidamos mejor educación, educación igual para todo por demás, y para la gente en las casas ENSEÑENLE a sus hijos a ser ciudadanos. ¿Acaso en esta fecha siguen las peleas de Ibañistas y Alessandristas o todas esas peleas entre partidarios de distintos presidentes a lo largo de la historia? El tiempo se encargará de borrar todo eso, pero podría ser antes si ponemos a trabajar un poco la sesera, el sentido común y la desesperanza, que nos obliga a pensar que nadie, ningún político, arriesgaría el pellejo por nosotros ni valdría la pena dedicarle la devoción que ninguna persona merece. Salvo los artistas, claro.  No, ni ellos, siempre se pasan a caca. Al fin y al cabo, todos son humanos, falibles, carne, hueso, pulgares oponibles y algo que algunos llaman alma.

The Beach Boys - Pet Sounds (1966)

En los últimos días no he estado muy ocupado como para explicar porque paró mi motivación para subir los cientos de discos que falta subir, pero han estado... raros, por llamarlos de alguna manera. Porque no han sido malos, de hecho hace poco como que algunas cosas se ven re pulentas, como retomar contacto con gente (ok, con una persona) con la que hace tiempo que no hablaba, pero por otra parte aparecen tragedias, como (esto no es tan tragedia, porque ya pasó el tiempo) el aniversario de la muerte de mi perra y otras ya ajenas a mí, como la pérdida de alguien que una amiga quería mucho. Digámoslo, fue su papá, así sabrá que esto va para ella. No sería prudente ni caballeroso (dos adjetivos que últimamente no se me aplican) comentar circunstancias, decir nombres ni dar detalles, pero quiero aclarar por este medio que si no hemos hablado desde esa conversación por celular (y desde antes) es porque por internet no sé con quien chucha estoy hablando, si contigo o con "ése". Como sea, ese día que hablamos fue para esa noticia que, si bien se veía venir, me llegó fuerte; digo, a tu papá lo estimaba harto, si nos conocemos todos desde hace años y según me dijo me consideraba "buen cabro" y siempre (al menos por ese tiempo en que estuvimos hablando por facebook) me pedía que cuidara a su hija y todo eso. Un papá muy amoroso y un vecino chistoso. Y fue por eso, también, que no pude esconder las lágrimas cuando le conté a mis papás lo que había pasado; aunque también debo confesar que el sentirte tan triste, así de golpe después de tanto tiempo de silencio, también fue catalizador lacrimal. Ahora, en honor de los viejos y buenos tiempos, hice este post con el grupo que ambos gustabamos: Los Beach Boys.

Sé que hay mucha gente que puede sentir rechazo hacia los beach boys porque, mal que mal, eran una boys band, el equivalente sesentero de los Backstreet Boys o esas banduchas nuevas que no nombraré para no tirar chispas sobre un posible pajar, y la respuesta comercial gringa a la invasión británica que encabezaban los Beatles. Junto a eso, sus letras no eran precisamente un reflejo de la actitud contestataria que se veía en las calles, sino más bien cantos al estilo de vida narcisista de los surfers, que consistía en carretear, salir a pescar minas en sus autos y surfear con minas en carretes playeros (con autos). Por aquel entonces la escena pop en Estados Unidos (léase pop lo que hoy llamamos rock clásico) se encontraba medio atascada, con rasgueos poco rebuscados y cuatro acordes que te hacían millonario [lel referencia a Porcupine Tree hurr hurr], con la excepción de los rockeros que se unían a la corriente psicodélica y otros que mantenían su línea country/blues/música de tele, mientras los Beatles continuaban con su onda psicohindúmarihuanera y siendo más populares que Jebús. Parecía que solo en ellos y solo allá la música respirara aires más experimentales y aventureros, hasta que una noche (me gusta creer que fue de noche) un pequeño dictador llamado Brian Wilson tuvo un sueño, un sueño lúcido en el que el pop rock no tenía que ser necesariamente plástico, un sueño utópico en que la música estaba compuesta de arreglos casi sinfónicos grandes que sonarían como Wagner y Burt Bacharach juntos, un ensueño idílico en que él llegaba a un estudio de grabación, después de meses de no ir a tocar en vivo para quedarse en casa a escribir y componer, y decía "ya weones, ahora las cosas se hacen como yo les diga" con total prepotencia, pero a la vez con amor. Todo esto alimentando con la poderosa llave abrementes conocido como dietilamida de ácido lisérgico. Ahora, mi abogado me sugiere que les diga que la descripción de su sueño no fue tal y que quizá nunca existió dicha alucinación, pero si hay que tener algo presente: Brian Wilson, voz principal de las armonías y guitarrista ocasional de los Beach Boys, experimentó con el ácido (posiblemente) tras escuchar Rubber Soul de los Beatles. Al fin y al cabo, gran parte de los discos clásicos psicodélicos son frutos de viajes en ácido, así que no hay que horrorizarse... digo, si alguien a estas alturas se horroriza con la mención de un viaje lisérgico o si alguna anciana perdida por internet entro para leer algo.
Tiempo después, tras varios viajes en busca de sentimientos, emociones y ácido, las letras ya estaban listas y el estudio lleno de instrumentos que otras bandas de rock no usaban, como clavicordios, theremines, cuerdas varias, percusiones orquestales, bronces... pero los cabros no se veían muy contentos con esto, era como si su credo surf nunca practicado estaba siendo violado, pero Wilson seguía seguro con su pega y empezó a sentirse como un genio demasiado adelantado a su época y poco comprendido (lean la letra de "I wasn't made for these times" y se darán cuenta). Listo, discusiones aparte y varias sesiones orquestales, instrumentales y equalización de armonías vocales después, en un trabajo extenuante de producción que involucra muchos términos que, como aficionado, no manejo y que pueden encontrar en cualquier página o texto escrito por un conocedor del tema del cual solo sé que Wilson usó el estudio como un megainstrumento para crear ecos y resonancias con el fin de otorgar más colores al sonido orquestal que se estaba alcanzando, Pet Sounds ya estaba disponible para todo público, rated OM for Obra maestra.
En términos musicales, nada que decir; profesionalidad y perfección máxima en la ejecución de instrumentos, sonido envolvente a pesar de haber sido grabado en mono, hay una armonía perfecta entre la letra, la música y el sentimiento que deben emanar las voces en relación con los dos elementos anteriores. Tuve la suerte de encontrar una versión del 90 en que vienen las canciones en mono y estéreo, permitiendo notar la diferencia entre ambas calidades (con una buenísima conversión a estéreo) y lo bien que suena en mono a pesar de las limitancias de ese formato. Por otra parte, en cuanto a las letras, (que son lo que siempre me engancha a la música) pienso que el salto que pegaron de cantar sobre mujeres, arena y carretes a escribir sobre relaciones hermosas o tortuosas y problemas de juventud los ayudaron a pasar a la historia musical y a ser un ejemplo para artistas ambiciosos de todo el mundo. No se porque, pero a pesar de lo alegre y romanticas que son varias canciones de este disco, lo encuentro medio deprimente. No en el mal sentido de la palabra, claro, sino que las letras me suenan tan... lejanas, inalcanzables o me traen a la mente escenas de lo que nunca pudo ser con algunas personas (si, mujeres) que quise mucho años atrás. A pesar de eso, lo escucho siempre que puedo, sobre todo cuando estudio, y de verdad que me ayuda. Hay tanto sentimiento y hermosura en cada nota que me relaja como pocos discos logran hacerlo, abriendome la mente para leer sobre otras ideas o cubriendome cuando me dan ataques de introspección crónica. Siento que tengo tanto que decir sobre las canciones como "Wouldn't it be nice", "Here today", "That's not me", la dulce "Don't talk (put your head on my shoulder)", "God only knows" que lamentablemente fue usada en publicidad de una conocida multitienda, y la dolorosa "Caroline no"... pero a la vez las palabras no podrían describir lo que me transmiten tales canciones. Creo que solo mis amigos más cercanos sabrían lo que intentaría decir con los balbuceos que diría a cualquier persona o que escribiría. Pero aparte de lo que crea o sienta yo con su contenido, este disco debiese ser escuchado por todo el mundo y sobre todo en clases de música, donde deberían pedirle a cada cabro chico que "sienta" la música del primer al último tema. Y no solo soy yo quien lo dice, si varios rankings de discos ultra recomendables lo tienen entre los primeros; así que si eres músico y buscas aventurarte en algo más elaborado podrías inspirarte un poco en este trabajo que le costó la carrera a Wilson cuando falló su venta en EEUU (mientras en GB pasaba lo contrario) y no permitió que Smile tuviera éxito. Esos son los riesgos de ser tan bacán en la época equivocada.
En su memoria, señor A.

PD: ¿sabías que Brian Wilson no tenía problemas a la vista pero en toda la sesión fotográfica del Pet Sounds se le ve con lentes de marco grueso? Según el los usaba por razones idiosincráticas (porque le paró la raja, en buen chileno), supongo yo que para hacer juego con esa faceta de artista intelectual que mostraba... listo, ahí tienen al primer hipster registrado. Vean su peinado, sus lentes y ropa y ahí lo notarán.

Comus- Out Of The Coma (2012)

Creo que ya dejé pasar mucho tiempo sin meterle mano a mi blog. Seeeh, así cochinamente. Esta tan descuidado el pobre... digo, fue como si los agentes de la KGB internetera hubiesen puesto plutonio en mis links hasta matarlos a todos con el fin de terminar la fiesta. Bien, mediocratas neoliberales, la fiesta no termina ¡porque me hice cuenta en Mega y subiré lo que me eliminaron de Mediafire y Zippyshare! Un amigo me dice que debido al sistema de cloud storage o algo asi de Mega es más difícil que borren los archivos por denuncias, así que supongo que tendremos para rato. Eso espero, porque en verdad es una paja titánica resubir todo. No es que haya subido mucho, pero mi conexión no es precisamente una partícula en un acelerador, si hasta es casi una partícula alfa llegando a una hoja de papel. Pero haremos el intento, si también necesito retomar la escritura aunque sea de forma muy rancia y carente de estilo poético o literario "hardcore", asi que a agarrar la pala, el saco de cal y a cavar. Para renacer e intentar mantenerme firme en estas tierras virtuales, elegí el último disco de Comus por su valor simbólico. Como algunos sabrán, la banda de psico-folk lanzó un nuevo disco el año pasado, luego de una seguidilla de conciertos en Europa, uno de los cuales escuché en vivo en Portal Esquizofrenia, una buenísima página de noticias sobre el rock progresivo. Esperen, creo que fue hace 2 años que lo escuché... bueno, a lo que voy es que habían rumores sobre nuevo disco y al final, después de casi 40 años en la oscuridad, Comus resucitó y con todo el toque musical que caracterizó su primera entrega allá por el 71. Recordemos que su último trabajo habia sido To Keep From Crying el 74 y no recibió muy buenas críticas (tampoco mías) por el sonido pop que lo alejaba de la simpleza folklorica y aterradora del First Utterance. Loco, ¡ese disco es hermoso! Manda a la cresta todo ese folk típico de los 70 que hablaba sobre política, amor o Señores de los anillos, para sumergirnos en un mundo tenebroso, enclavado entre bosques, manicomios, patíbulos y montañas, llenos todos de asesinos, violadores, locos yyyyy mas asesinos. Personalmente, para mí fue un impacto auditivo ese primer disco; ya llevaba años escuchando canciones con temática gore o de terror, pero todas siempre eran parte del metal. Esto era hippismo puro con sabor a druidas y celtas cortadores de cabezas. Entonces, ya tenemos que el primer disco fue hermoso y el segundo no tanto. Mentira. No es que no haya sido hermoso, de hecho es difícil que algo con la voz de Bobbie Watson no suene hermoso, si es tan angelical... pero el detalle era lo musical y lo lírico. Personalmente, eso es el pero que le encuentro para calificarlo de un disco memorable. Prosigamos: luego de la poco calurosa recepción de To Keep From Crying (y considerando que tampoco eran precisamente populares o masivos), cada uno siguió con sus proyectos y la banda pasó a ser de culto, sobre todo en los círculos de músicos de onda más gótica, como Opeth, que usó la línea "My arms, your hearse" de "Drip Drip" en su tercer disco (sé que son más black progresivo, pero tomen en cuenta que el dueto Wooton/Watson es prácticamente la base de los growl/soprano del metal más melódico, conocido como duo "bella y bestia").
Como es obvio, muchos quedamos con gusto a poco con dos discos y unos singles y temas sin lanzar que sacaron con su box set, pero el año pasado y luego de que se reunieran en el 2009, nuestras plegarias se hicieron realidad y ¡voilá!, reviso no recuerdo que página y veo que hay disco nuevo de Comus. Lo bajé (lo compraría, pero no lo encontré, aunque si vi un box set a 20 lucas, pero estoy corto de plata), le di una escuchada a todo volumen mientras estaba solo aquella tarde a las 7 de la noche y fue... no sé, mis emociones variaban, pero nunca me sentí defraudado ni extrañado. Era solo el hecho de escuchar algo nuevo y que no siguió el cauce del segundo disco, pero tampoco era una fotocopia del primer disco. Volvieron los violines, un poco de percusiones, la voz rasposa de Wooton y, oh mierda, ¡la voz de Bobbie seguía igual de angelical! Claro, quizá no me provoca esas ñañaras en el occipucio y las falangetas que me dan cuando escucho The Prisoner o The Herald, pero no porque no fuera la misma, sino porque el shock fue muy grande. Ok, tal vez exagero, pero eso no evita que en verdad Out Of The Coma sea un disco de excelente calidad, muy buena ejecución y fiel a sus raíces en todo sentido, porque la primera canción ya arranca con temática hospitalaria sobre un personaje x que despierta de su coma tras sentirse años atrapado en su cuerpo, casi como el grupo esperando el dia en que pueda despertar de su relajo de varias décadas y atacar con salvajía.
El disco puede parecer corto con sus 4 temas (uno de los cuales es una introducción a la última pieza), pero es porque esta vez las canciones son mas largas que antes, aunque igual 40 minutos son cortos... pero pensemos que estamos escuchándolos en la duración estándar de los 70 y pasa piola. En cuanto a la semejanza con el primer disco, no se queda solo en el primer tema, pues The Sacrifice, la historia de una joven virgen sacrificada a algún antiguo dios de la agricultura, nos acerca a letras medio mitológicas como Comus o Diana, en que la fragilidad de una mujer es destruida con violencia y sanguinolencia. Si le dan unas vueltas, igual suena medio romántico (en el sentido histórico-artístico de la palabra). Ahora, The Return suena un poco mas a To Keep From Crying, pero no con las bases poperas de aquel disco, sino como un To Keep From Crying (refierome ahora a la canción) con tintes de The Herald. Ya al final, la canción que cierra el disco es The Maalgard Suite, que según cuenta Wooton, creo, iba a ser una suite (duh) que sacarían después de First Utterance, pero no alcanzó a ver la luz. Lo bueno es que habían grabado parte de esta y, aunque no tenga muy buena calidad, es una pieza que valió la pena rescatar y, aunque la letra no se aprecie bien, trata sobre un rey ogro llamado Maalgard que rapta a una princesa. Bonito, como para el First Utterance, y aunque suene como sacado de un casette, merece ser escuchada. Ahora con esto cierro la discografía momentanea de Comus, esperando que saquen algo ojala más grotesco que nunca. Alguien tiene que remover la escena musical actual y si los modernos no pueden, pues que vuelvan los dinosaurios a aterrar las ciudades. Digo yo, ¿no?

Aprovecho el rato para mandarle un saludo a todos mis amigos de Coquimbo, con quienes estuve estas semanas. Ahora de vuelta al aburrimiento todos, pero recuerden, lamer picaportes es ilegal en otros planetas. O algo así. Abur!

AVISO URGENTE DEL DEPARTAMENTO DE EMERGENCIAS DE CAGANDO EN LOS YUYOS

Como alguna vez dijo John Limón, "el sueño ha terminado". Me cerraron la cuenta de mediafire y perdí TODO lo que había subido... bueno, lo perdí online, ya que tenía todo respaldado (sobre todo lo de Arnold). La única pérdida lamentable fue el soundtrack de Estúpido Cúpido.

He tenido una semana de mierda desdeeeeeeee ¿la semana pasada? Cómo sea, he tenido semanas asquerosas, llenas de trabajo, reclamos, rechazos del sexo opuesto y dolor intestinal, así que solo faltaba esto para coronar la torta de caca que me sirvió la vida. Veré en que subo lo que ya tenía, quizá le de una oportunidad a Mega, aunque si es como su predecesor mejor ni intentarlo. Los otros servidores son la reencarnación virtual de la paja, pidiendo cuentas a usuarios y leechers por igual y demorándose horas en bajar weas que no deberían tomar minutos. No sé, veré que se puede hacer, pero por mientras CAGANDO EN LOS YUYOS ESTÁ EN COMA.

Esperémos que despierte pronto y nos cuente maravillosas aventuras sobre una tierra ludista paradisíaca y libre de humanos.

En el limbo

 Algo le dio a los de Mediafire que están bloqueando muchos de mis archivos (no a mí, sino que a ustedes, que los bajan), asi que me tomaré un tiempo más para resubirlos con, no se, otro nombre para que pase más piola. Ya saben, si ven un link que los lleva a un sfsdfsdf o rh2010tkol punto rar no se asusten, pues es la única defensa temporal posible.